Cerámica primitiva
Qué es la cerámica primitiva
Cerámica primitiva es volver al principio del oficio: dar forma al barro con las manos, sin torno y sin moldes, con las herramientas más simples que existen. No es una imitación de la cerámica antigua ni un estilo decorativo: es una manera de trabajar en la que el material lleva la voz y la mano acompaña.
Frente a la pieza industrial —idéntica, simétrica, resuelta en minutos—, aquí cada objeto conserva el rastro de cómo se hizo. Las asimetrías, la textura y las marcas no son defectos que corregir: son lo que distingue una pieza de otra.
Es también una forma de producir: en lugar de repetir un modelo, cada pieza se resuelve sobre la marcha. Por eso la tirada es corta y por eso no hay dos iguales. Lo que en una fábrica sería una desviación a corregir, aquí es la información que queda de cómo se hizo el objeto.
Modelar sin torno
El torno impone su geometría: gira, centra y devuelve un círculo perfecto. Al modelar a mano, esa simetría desaparece y con ella la prisa. La pieza crece por acumulación, girándola, presionándola y dejándola secar lo que necesite antes de seguir.
Es un proceso lento y de producción muy limitada, y esa es la condición, no el inconveniente.
Levantar una pieza así lleva días. El barro se sube por tramos y hay que dejar asentar cada uno antes de seguir, o el peso de arriba abre lo de abajo. En esa espera aparecen las asimetrías que después definen la pieza, y alguna se queda por el camino.
Herramientas encontradas, no compradas
Piedras, cantos rodados y maderas recogidos en el entorno de Galilea, en la sierra de Tramuntana. Cada una deja una huella distinta: un canto pulido alisa, una madera marca. El paisaje donde vivo acaba dentro de la pieza.
No hay dos herramientas iguales, así que tampoco hay dos texturas iguales. Un canto rodado del torrente y una piedra de la ladera dejan marcas distintas sobre el mismo barro.
El tiempo como material
La obra habla del efecto que el paso del tiempo tiene sobre los objetos y sobre las personas: erosión, capas, superficies que parecen llevar ahí mucho más de lo que llevan. Por eso cada pieza recibe el tiempo que pide, por principio.
Es también la razón de que las superficies no se pulan hasta dejarlas limpias: la erosión aparente forma parte de lo que la pieza cuenta.
El material y los esmaltes
El material: gres a 1280 ºC
Toda la obra se cuece en gres de alta temperatura, a 1280 ºC. Eso deja piezas extremadamente resistentes y correctamente vitrificadas, pese a su aspecto crudo y erosionado.
La alta temperatura es lo que separa una pieza decorativa de una pieza que se puede usar a diario: el gres vitrificado no absorbe agua y aguanta el uso, aunque por fuera parezca barro crudo.
Esmaltes de formulación propia
Los esmaltes se formulan en el taller y son aptos para uso alimentario. Con el tiempo puede aparecer craquelado: forma parte del envejecimiento de la pieza, no es un defecto ni un riesgo.
Las indicaciones completas de limpieza y conservación están en Instrucciones de cuidado.
De la técnica a las series
Cada serie explora una pregunta distinta sobre el mismo material.
Todas parten del mismo punto —barro modelado a mano, sin torno— y llegan a resultados que no se parecen. Lo que cambia no es la técnica, sino qué se le pregunta al material: cuánto tiempo aparenta, cuánto se deja ver en bruto, hasta dónde llega la porcelana si se la deja correr, qué forma pide un espacio concreto.
Estratos
La tierra, las culturas primitivas y la huella del tiempo sobre los objetos y los primeros habitantes.
Superficies que se leen por capas, como un corte de terreno.
Pieles
Esculturas de formas orgánicas: barro en bruto, sin capas superficiales, en su estado más puro.
La piel de la pieza es el propio barro, sin nada encima que lo interprete.
Invierno
Una oda a la porcelana líquida desde la estética wabi-sabi: belleza en la asimetría y en lo imperfecto.
Se deja fluir para ver cómo se comporta sola: lo que queda es el resultado de no corregirla.
Tótem
Piezas seriadas inspiradas en la tierra, creadas para espacios concretos.
Formas anulares que se repiten hasta dar con la que pide el lugar. Es la serie que más dialoga con la arquitectura.
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